Projektowanie wnętrz to coś więcej niż tylko właściwe ustawienie mebli i dobór kolorów – chodzi o stworzenie atmosfery, dzięki której przestrzeń zyskuje: tak estetycznie, jak i funkcjonalnie. Właściwe zrozumienie stylów aranżacji wnętrz jest kluczowe dla ich projektowania – choćby dlatego, by pozostały one nieprzypadkowe i odpowiadały na potrzeby użytkowników. Jak dobrać odpowiedni styl aranżacji wnętrz? Oto kilka wskazówek.
Idealną sytuacją jest ta, w której wybrany styl aranżacji wnętrz jest zależny nie tylko od preferencji estetycznych, ale i od czynników technicznych, które definiują strukturalne, funkcjonalne czy środowiskowe ograniczenia, jakie niesie za sobą dana przestrzeń. Te ograniczenia techniczne – do których zaliczamy te architektoniczne, mechaniczne, elektryczne, hydrauliczne oraz materiałowe – determinują, które style zadziałają w ramach danego wnętrza. Co warto uwzględnić?
Cechy architektoniczne – takie jak metraż i wysokość pomieszczeń – realnie wpływają na to, jaki efekt finalnie osiągniemy. Co to oznacza w praktyce? Wysokie, industrialne przestrzenie z odsłoniętymi belkami stropowymi lub cegłą często skłaniają inwestorów do stworzenia wnętrza w estetyce industrialnej lub loftowej, podczas gdy mniejsze, niskie pomieszczenia, w których odnajdujemy przytulność, lepiej wyglądają z pierwiastkami zaczerpniętymi z minimalizmu, japandi lub stylu skandynawskiego.
Dodatkowo, kubatura pomieszczenia warunkuje zwykle wielkość mebli i dodatków – warto, aby nie były one ani za małe, ani przeskalowane, bo wówczas zdominują przestrzeń.
Styl, w jakim urządzimy przestrzeń powinien być kompromisem między upodobaniami estetycznymi oraz codziennymi potrzebami funkcjonalnymi, takimi jak trwałość, konserwacja i komfort. Koncentrując się na obszarach o dużym natężeniu ruchu i specyficznych potrzebach (wynikających np. z obecności dzieci, zwierząt domowych czy konieczności wykonywania pracy zdalnej), stylistyka może pozostawać spójna, a jednocześnie bazować na trwałych i odporny na codzienne zużycie rozwiązaniach.
Bez względu na wybrany styl, warto postawić na wysokiej jakości, bezpieczne i wytrzymałe materiały lub takie, które łatwo będzie utrzymać w czystości (np. antypoślizgowe powierzchnie; panele winylowe zamiast dywanu czy wykładziny; odporne na odciski palców urządzenia ze stali szczotkowanej; zmywalną farbę zamiast klasycznej czy okrągłe i obłe meble – jak stoliki – zamiast tych z kantami). W przypadku pracy zdalnej pamiętajmy o rozwiązaniach akustycznych i oświetleniowych – gdy już je wybierzemy, zobaczmy ich parametry i wybierzmy te, które wpisują się w naszą estetykę.
Nowoczesny styl projektowania wnętrz wywodzi się z ruchu modernistycznego, który narodził się w latach 20. XX wieku. Wyróżnia się skupieniem na czystych liniach, prostych formach i zasadzie „forma podąża za funkcją”. Styl ten często wykorzystuje materiały takie jak drewno, metal i szkło, na ogół w monochromatycznej, neutralnej i ziemistej palecie barw. Czerpie z przenikania między przestrzeniami wewnętrznymi i zewnętrznymi, stąd też mile widziane są duże okna i powierzchnie odbijające światło.
Meble w nowoczesnym stylu są zazwyczaj eleganckie, z odsłoniętymi nogami i minimalną ilością zdobień – mają być przede wszystkim funkcjonalne. Podsumowując, styl ten łączy prostotę, uporządkowane przestrzenne i praktyczność, zachowując jednocześnie elegancką, ponadczasową estetykę.
Bazujący na prostocie i ograniczonej liczbie elementów, ceniący naturalne materiały. Choć minimalizm zyskał reputację zachowawczego i nieco bezosobowego sposobu aranżacji, warto wiedzieć, że zainspirował on wiele współczesnych mikrotrendów w aranżacjach (np. wnętrz w stylu japandi, o których mówi się w kontekście ocieplonego minimalizmu, czy style wystroju w duchu warm minimalizmu czy soft modern).
Skandynawski design wywodzi się z krajów nordyckich, w których projektowanie skupia się na komforcie i tak potrzebnym oddechu we wnętrzach. Podobnie jak w przypadku minimalizmu, skandynawskie wnętrza cenią funkcjonalność i prostotę. Wśród wykorzystywanych materiałów dominuje drewno, przy czym mile widziane są także kamienie naturalne, ceramika a w tekstyliach bawełna, len i wełna, z paletą barw obejmującą biel i beż z akcentami czerni, szarości czy brązów. Przestrzenie są uporządkowane i minimalistyczne, kładące nacisk na grę naturalnego i sztucznego światła, wpływającego na jasność i otwartość przestrzeni.
Styl industrialny czerpie inspirację z epoki przemysłowej, z ogromną łatwością wykorzystując surowe materiały, takie jak drewno, stal, cegła i beton czy odsłonięte elementy konstrukcyjne np. belki. Styl ten idealnie sprawdza się zwłaszcza w pofabrycznych przestrzeniach i loftach (w swej przytulniejszej odsłonie staje się właśnie stylem loftowym) oraz innych otwartych przestrzeniach, ale można go również zaadaptować do innych aranżacji. Styl industrialny charakteryzuje się neutralnymi odcieniami, połączeniem mebli z drewna i metalu oraz ogólną, uporządkowaną i funkcjonalną estetyką.
Wnętrza glamour mogą być opisane kilkoma stwierdzeniami – a są nimi: luksus, elegancja i blask, ponieważ często charakteryzują się błyszczącymi powierzchniami, metalicznymi akcentami i wysokiej jakości materiałami, takimi jak aksamit, welur czy jedwab. We wnętrzach urządzonych w tym stylu spotkamy też nieco ekstrawaganckie połączenia – np. miękkie faktury z lustrzanymi meblami i srebrem.
Styl klasyczny czerpie zazwyczaj z wpływów europejskich. Charakteryzuje się użyciem głębokich odcieni drewna, eleganckimi meblami z misternymi detalami oraz ciepłą paletą barw, obejmującą złoto, srebro i ciemne, nasycone barwy. Symetria, kolumny i kunsztowne wykończenia drewniane to elementy często spotykane w przypadku klasycznych wnętrz.
Styl rustykalny to powrót do nostalgii – wnosi do wnętrza elementy natury, podkreślając naturalne i ziemiste akcenty. Wnętrza w stylu rustykalnym wiążą się z materiałami takimi jak drewno i kamień, a paleta barw obejmuje brązy, zielenie i złoto. Postarzane – także celowo – drewno, skóra i surowe krawędzie to powszechne elementy rustykalnych mebli, tworzące ciepłą i przyjazną atmosferę, jaką kojarzymy z sielskością i beztroską. Podobne do niego będą wnętrza w stylu boho.
Ewoluujące od 1945 roku aż do lat 60. XX wieku wnętrza w stylu mid-century modern charakteryzują się prostotą, kunsztem wykonania elementów, jakie się w nich znajdują, architektonicznymi w formie meblami i ciepłymi kolorami. Są one wyjątkowe i obecnie bardzo pożądane, a ich współczesną estetykę zawdzięczamy w dużej mierze takim architektom jak Le Corbusier czy Richard Neutra.
Stworzenie moodboardu – zwanego też tablicą inspiracji – w celu weryfikacji spójności wizualnej wymaga selekcji a następnie zgromadzenia wybranych elementów projektu, co zwykle pozwala sprawdzić, czy pasują one do siebie pod względem wizualnym. Pamiętajmy, że najlepszy efekt uzyskamy, gdy bazujemy na realnych próbkach a nie obrazie cyfrowym – stąd warto zamówić przed zakupem próbniki i wzorniki tkanin, farb, materiałów, które następnie ułożymy razem i zobaczymy je w finalnym zestawieniu.
Jak stworzyć moodboard? Zacznij od największych powierzchni (podłogi/ścian) – te próbki będą tłem, a następnie przejdź do kluczowych elementów i umieść główne meble na tym tle (np. materiał z obicia kanapy, odcień drewna ze stolika kawowego), a następnie dodaj akcenty uzupełniające np. widniejące na dodatkach i akcesoriach. Pamiętaj, że największe lub najważniejsze elementy (np. ściana, sofa, główne szafki) powinny zajmować więcej miejsca na tablicy niż akcenty.
Jeśli nie wiemy, jaki styl we wnętrzach wybrać, warto pójść w połączenie kilku – wówczas otrzymamy wnętrze w stylu eklektycznym. Wielu użytkowników ceni zestawienie różnych stylów projektowych w ramach jednego typu wnętrza, co sprzyja tworzeniu wnętrz spersonalizowanych, osobistych i niezwykle oryginalnych. Dzięki rozumieniu, jak funkcjonuje każdy styl, możliwe staje się stworzenie przestrzeni, które wydają się harmonijne, niezależnie od tego, jak bardzo są eklektyczne. Pamiętać przy tym należy, że choć elementy wystroju mogą wydawać się wówczas przypadkowe, w istocie stanowią część głęboko przemyślanej całości.